Fever personaliza el entretenimiento en vivo y las experiencias culturales, una ciudad a la vez

Es divertido: a menudo es más fácil encontrar cosas que hacer cuando viajas a destinos fuera de la ciudad, incluso en áreas remotas. Haga caminatas o caminatas, coma en los abrevaderos locales, vaya de campamento, nade, haga turismo o simplemente mire el amanecer o el atardecer.

Por otro lado, las ciudades siempre dejan a los turistas confundidos. O así es como me sentía de todos modos. Quizás sea el hecho de que hay tantas opciones, o que la mayoría de las sugerencias incluyen cafés y museos. No es que sea algo malo, ¡pero hay tanto café artesanal caro que un turista puede tomar! Recientemente, he estado buscando entretenimiento en vivo en las ciudades que visito. Encuentro que las obras de teatro, los conciertos, los especiales de cine y los espectáculos de comedia stand-up son excelentes maneras de experimentar diferentes matices de la ciudad en un entorno comunitario.

También es una petición específica. Fiebre sirve

Lanzada en 2014 en Madrid, España, la idea detrás de la empresa es simple: descubrir entretenimiento local en vivo y experiencias culturales. También son grandes en la democratización de la cultura y el entretenimiento, lo que se hace aumentando la conciencia de los eventos en vivo en su plataforma. La plataforma funciona con tecnología interna que le permite a Fever comprender a las audiencias en las más de 100 ciudades en las que opera.

A primera vista, es fácil confundir Fever con una plataforma de venta de entradas, y lo es, pero también se han forjado su propio nicho como creadores de contenido original. Si alguna vez has visto videos en las redes sociales de Fiestas a la luz de las velasBueno, esto es una fiebre. Estos conciertos cuentan con talento local y se traducen en la cultura de la ciudad. Pueden variar desde reuniones pequeñas e íntimas hasta eventos a gran escala en lugares y lugares famosos.

Más recientemente, Fever se asoció con Warner Bros. para celebrar el centenario del estudio con interpretaciones sinfónicas de los temas y melodías más candentes de las películas. También han trabajado con Netflix en Stranger Things: The Experience.

Todo este impulso ha llamado la atención de los principales inversores. En febrero, Fever recaudó $110 millones en un nuevo financiamiento de $1.8 mil millones, liderado por Goldman Sachs también participa en Eurazeo, Convivialité Ventures, Goodwater Capital, Alignment Growth, Vitruvian Partners y Smash Capital.

Para comprender mejor el posicionamiento único de la empresa, WiT Santiago Santamaria Soler, Director Global de Comunicaciones, Relaciones Públicas y Corporativas, Feverpara obtener más información sobre hacia dónde se dirige la empresa en un panorama cambiante posterior a la pandemia.

P: Dado que Fever se duplica como creador de contenido, ¿qué brecha de mercado está abordando la empresa?

Cuando empezamos, nos dimos cuenta de que sectores como el transporte, la música y el contenido visual tenían muchas plataformas bajo demanda como Uber, Netflix y Spotify. Pero en la industria del ocio y el entretenimiento, la forma en que nos comunicamos apenas ha evolucionado en las últimas décadas.

Todavía tenemos revistas y publicaciones, pero no tenemos suficiente uso de la tecnología. Esto es importante porque hay muchos estudios que dicen que el entretenimiento es la tercera línea de gasto del hogar. Ese fue el comienzo de la fiebre. Nunca antes ha sido posible crear una plataforma tecnológica para algo tan vital y esencial como descubrir lo que puedes hacer en tu viaje. Desde entonces, la misión de Fever ha sido democratizar la cultura y el entretenimiento, mientras ayuda a una comunidad de curadores y creadores de contenido a llegar a nuevas audiencias.

P: Produjiste, con gran éxito y fama en las redes sociales, estos conciertos de Candlelight Concerts y Fever Originals. ¿Cuándo decidiste producir tu propio contenido?

Fue en 2018 cuando la empresa se dio cuenta de que teníamos muchos datos que podíamos usar para ser más útiles a nuestros socios. Hemos podido ayudarlos a crear el contenido y la información estratégica que les permite escalar experiencias cada vez mejor. Por eso decimos que esta es la evolución natural de los negocios. Es fiel a la misión de la empresa, que es empoderar a los creadores de contenido con tecnología y datos.

En el caso concreto de los conciertos de Candelaria, eso fue entre 2018 y 2019, cuando Fever ya acogía conciertos de música clásica. Hemos iniciado conversaciones con varias instituciones de música tradicional y cultural en Europa con el objetivo de ayudarlas a llegar a las generaciones más jóvenes. Después de investigar y muchas pruebas, nos dimos cuenta de que el público más joven estaba interesado en probar experiencias más íntimas y diferentes, pero no asistía a estos conciertos porque no tenía toda la información. No estaban seguros.

Sabíamos que teníamos que hacerlo más fácil y conveniente. Actualmente, el 70% de nuestra audiencia tiene menos de 40 años.

P: ¿Cómo organizas estas fiestas?

Hay algunos elementos que influyen en la forma en que se crean los espectáculos para diferentes ciudades. Los eventos a la luz de las velas se llevan a salas de conciertos tradicionales y lugares singulares que forman parte del patrimonio cultural de la ciudad.

En el caso de Singapur, hemos realizado conciertos en puntos de referencia nacionales como The Art House, Victoria Theatre y CHIJMES. También creamos listas de reproducción locales únicas que dan color a las preferencias musicales de cada ciudad. En Singapur, algunos de los conciertos usaron instrumentos tradicionales chinos y temas de dramas y películas chinos populares, pero también tuvimos listas de canciones de K-Pop y K-Drama para conectarnos. [younger] masas.

P: ¿Cuáles son algunos de los desafíos para satisfacer las necesidades de diferentes grupos demográficos en diferentes regiones?

Hemos aprendido que efectivamente hay más similitudes que diferencias, pero es cierto que hay comportamientos que difieren de una ciudad a otra. Por ejemplo, en Los Ángeles, la [Fever] El producto fue muy rápido, porque es una ciudad con una cultura de entretenimiento muy fuerte. Fue un poco más difícil en Nueva York, porque como sociedad es un poco más difícil y lleva tiempo cambiar sus hábitos. En España la gente toma sus decisiones con menos antelación, mientras que en el mercado inglés se centran más en el plan. Sin embargo, una vez que ingresa al mercado, la lealtad del producto es muy alta.

Toda esta información no solo es útil para nosotros, sino también para las empresas con las que trabajamos. Podemos proporcionarles información sobre cómo comunicarse y llegar a esas audiencias locales.

P: ¿Cuáles son algunos cambios en el comportamiento de los consumidores y el público antes y después de la pandemia?

Desde el primer día de la pandemia, a pesar de lo que mucha gente piensa, hemos visto fuertes señales de demanda de entretenimiento en vivo. Lo que cambió fue cómo la gente quería consumir esas experiencias. Lo que era atractivo en el período previo a la pandemia no es necesariamente atractivo en el mundo posterior a la pandemia. La industria del entretenimiento en vivo, como la moda, está en constante cambio. Con la pandemia, esos cambios han sido más notorios.

Es parte de la misión de Fever transmitir información sobre estos cambios y tendencias a cientos de creadores de contenido de todo el mundo para ayudarlos a adaptarse e incluso ofrecer experiencia en los mercados internacionales. Cuando se restringieron los viajes en los Estados Unidos, vimos un gran interés en las experiencias artísticas porque la gente no podía ir a diferentes museos y galerías. Entonces, con algo como nuestro experimento inmersivo de Van Gogh, pudimos llegar a más de 10 ciudades en los EE. UU. en menos de un año.

P: Ya que estás jugando en el sistema de boletos, ¿cuál es el modelo de ingresos para Fever?

Es muy simple: nuestro modelo de negocio es el modelo de mercado. El productor o creador es el dueño de la experiencia y recibe los ingresos. Solo cobramos cada boleto vendido a través de nuestros Servicios.

P: El mercado de boletos es competitivo. Cuéntanos sobre tu marketing y cómo hacer de Fever una opción para descubrir entretenimiento en vivo o reservar eventos artísticos y culturales.

El principal marketing que hace Fever es promocionar nuestras propias experiencias. La calidad de nuestra experiencia es el principal vocero de Fever como plataforma. La plataforma de boletos es solo una mercancía. Es por eso que Fever es adecuado tanto para los creadores de contenido como para la comunidad. Con nuestra tecnología, podemos brindar recomendaciones personalizadas a nuestra audiencia y mucha inteligencia y datos a nuestros socios para mejorar sus experiencias.

Hay algo de valor añadido allí también. Nuestra plataforma puede recopilar cientos de millones de puntos de datos de los gustos y disgustos de las personas. Esto incluye para qué compran boletos, así como también lo que buscan, expresan interés o agregan a su carrito. Esta información ha demostrado ser un activo valioso para los productores de eventos y experiencias. Podemos entender qué experimentos están funcionando, cuáles podrían usar más demanda y cuáles podrían transferirse a nuevas ciudades.

P: ¿Qué pasa con la expansión, qué sigue para la fiebre?

Por ahora, nuestro principal objetivo es mantener una posición sólida en los mercados que ya tenemos. Estamos en 100 ciudades alrededor del mundo en 20 países. También queremos seguir contratando personas para mejorar un producto más sólido en términos de tecnología, y ya contratamos a varias personas de alto perfil el año pasado para hacerlo.