3 diseñadores de moda mexicanos que deberías usar

El diseño de moda es un arte vivo, una historia en constante evolución que entrelaza pasado, presente y futuro. Al hacerlo, redefine lo que significa ser moderno en un mundo lleno de creatividad, tradición e innovación.

El diseño de moda mexicano es un reflejo vibrante de un país geográficamente diverso y rico en patrimonio, donde las tradiciones antiguas y la creatividad contemporánea se combinan a la perfección.

En esta exploración del diseño de moda mexicano, conoceremos a tres diseñadores icónicos que están elevando a México al escenario mundial.

Alexia Ulibarri: abrazando el folklore mexicano en la alta costura femenina

Alexia Ulibarri se ha hecho un hueco, colocando el folclore mexicano en el corazón de su marca, atendiendo al mercado de lujo femenino contemporáneo. Su viaje de mujer joven entusiasta a diseñadora de moda de celebridad internacional es un testimonio de su pasión por la moda.

Alexia Ulibarri es oriunda de San Luis Potosí, México, y descubrió la moda a temprana edad. Esta fascinación la llevó a realizar estudios de modelo en su ciudad natal, pero sus ambiciones la llevaron a explorar el mundo. En 2003 viajó a Londres para formarse profesionalmente en diseño de moda en el London College of Fashion, el Marangoni Institute y el Central Saint Martins. Estos años de formación en el extranjero moldearon su visión y, en 2009, lanzó su marca ALEXIA ULIBARRI.

Ella describe a las mujeres que usan las creaciones de Alexia Ulibarri como seguras de su feminidad, orgullosas de sus raíces y elegantemente cómodas. Sus diseños combinan elementos contrastantes, incorporando cortes andróginos y siluetas holgadas sin sacrificar la celebración de la belleza natural de la forma femenina.

Los amantes y clientes de la moda pueden explorar las exclusivas boutiques de Alexia Ulibarri en Ciudad de México, Cancún, Dubai, Hong Kong e Israel. Concertar una cita en su tienda es una opción para quienes están en Los Ángeles. Además, sus colecciones están disponibles para su compra en ellos. sitio webHacer que sus diseños únicos sean accesibles a una audiencia global.

Raffaella Chloe: abrazando la esencia del juego y la música en la moda

En el mundo de la moda, algunos diseñadores destacan no sólo por su creatividad sino por su compromiso de infundir su cultura y pasión en su trabajo. Con sus diseños, Rafaela Cortés habla de arte, música y espíritu de juego. Con una firme creencia en el poder de la autoexpresión a través de la ropa, su marca, Rafaella Chloe, está causando sensación en la industria de la moda al abrazar la individualidad y la alegría de ser fiel a uno mismo.

El espíritu de Rafaela Clue se centra en la idea de que el juego es una forma accesible de aprender cultura e identidad. Así como los niños juegan con la ropa y experimentan con colores y texturas, los adultos pueden utilizar la moda como medio de autoexpresión. Para Rafaela Clo la moda no es sólo ropa, “es un arte que permite a las personas divertirse mientras descubren sus estilos únicos”.

Inspirados en varios íconos del cine y la música, especialmente el punk rock, los diseños de Rafaela celebran la rebelión, la autoexpresión y la superación de límites. Estas influencias son evidentes en sus colecciones, que exudan una sensación de audacia, audacia e individualidad.

Puedes encontrar ropa de Rafaella Clo en boutiques exclusivas de la Ciudad de México sitio webHacer que sus diseños estén disponibles en todo el mundo.

Maison Quintanar Nicolete: alimentando la identidad y la artesanía en la moda

Maison Quintanar Nicolete (MQN) es una nueva e innovadora marca de moda con sede en la Ciudad de México, fundada en 2020 por la diseñadora Nicole Quintanar. Este proyecto único no se trata sólo de la ropa: es un proyecto profundamente personal que refleja la educación de Nicole a lo largo de la frontera de México con los Estados Unidos y los diálogos multiculturales que rodean la herencia de su familia.

MQN tiene sus raíces en la creencia de que la ropa y los objetos son extensiones de la propia identidad: «En última instancia, nos convertimos en aquello de lo que elegimos rodearnos». La marca se basa en explorar la profunda relación entre contexto e identidad, inspirándose en artefactos, espacios, patrimonio cultural, texturas y gestos cotidianos. Estos elementos están entretejidos en la tela de los productos MQN, lo que hace que cada pieza sea un testimonio de una artesanía decidida para los hermosos momentos de la vida cotidiana.

En la era de la moda rápida, la marca apuesta por un enfoque más lento y consciente, por lo que cada pieza es diseñada meticulosamente como una pieza independiente por la propia Nicole en su estudio. Los clientes pueden encontrar sus diseños en ellos. sitio web.

Elegancia atemporal y renacimiento moderno

El diseño de moda mexicano es un viaje a través de la historia, una celebración del patrimonio cultural y una declaración de resiliencia. Le dice al mundo que la esencia de México se encuentra no sólo en sus paisajes sino también en las puntadas de sus prendas, los patrones de sus textiles y la creatividad de sus diseñadores. Los diseños de moda mexicanos también están imbuidos de la atmósfera de un país multicultural y van más allá del folklore y la vestimenta tradicional.

Camila Sánchez Bolaño es periodista, activista feminista, librera, conferencista, promotora cultural y editora jefe de Newsweek en español.