El equipo busca el diseño de arte social en el renacimiento de Puerto España

Hace 50 minutos

El gobierno planea revivir Puerto España. Los donantes y proyectos de organizaciones sin fines de lucro quieren que el diseño de arte social sea parte de esos proyectos de renovación.

El artista Dean Orlan definió el diseño de arte social como «un método cercano al trabajo social» y el sistema considera activamente el aspecto de justicia social y el aspecto socio-psicológico del trabajo con las comunidades. “El arte social se trata de descubrir la naturaleza de una comunidad o lugar a través de la formación participativa entre el artista y la comunidad durante un período de tiempo”, dijo.

La organización voluntaria fue fundada en 2011 y facilitará la promoción y el establecimiento de las artes públicas en Trinidad y Tobago, lo que promoverá y protegerá el entorno físico y apoyará a las comunidades circundantes a través de colaboraciones, asociaciones y redes de apoyo relacionadas con las artes y las artes y ecología. Proyectos ambientalmente sostenibles. «

Arlan ha sido miembro de la organización benéfica voluntaria durante al menos cinco años. La organización benéfica voluntaria tiene alrededor de cuatro directores y cinco miembros. La profesora Emérita Roda de la Universidad de las Indias Occidentales (UWI) es una de las directoras de Redock.

El enfoque de Dada y los proyectos está guiado por los principios de justicia social y participación social, que son colaborativos, a menudo participativos, inclusivos de las personas y propicios para un cambio social progresivo.

Sus miembros ven este enfoque como parte de cómo se ve y se siente el capital revitalizado.

“El diseño de la ciudad debe imprimir las vibraciones de su arte, medio ambiente y expresiones culturales, nuestros ecos, nuestros gestos, comportamientos y dialectos en el lenguaje arquitectónico contemporáneo de Puerto España”, respondió a los planes para la ciudad.

El Primer Ministro anunció el año pasado planes para el desarrollo de una propiedad de Utcot Company en Memorial Plaza Development, Keat Street y un puerto español revitalizado al sur de Memorial Park; Desarrollo del sitio Salvadori; Un desarrollo de Piccadilly Street, desarrollo de City Gate y Fourshore Green Space.

El diseñador de interiores, Dada y miembro del proyecto, Daniel Elephant, preguntó: “Si bien el objetivo de estos ambiciosos proyectos es revitalizar el puerto español (y no las áreas que lo rodean), Mukurabo propone un nuevo ‘pulmón verde’ en tierras recuperadas al oeste de la carretera. . ¿Entiendes algo? «

Elephant dijo que no alentaría el crecimiento de espacios verdes y que deberían considerar cuidadosamente los impactos deseados.

«Hay una serie de impactos ambientales negativos asociados con la tierra recuperada, a saber, los efectos sobre la vida marina, la contaminación del agua y el suelo, la migración marina, la pérdida del hábitat esencial de los manglares y otros problemas que la ciudad conoce bien del pasado». él dijo.

Dijo que adoptar este enfoque no ha hecho nada para mejorar el nivel de vida diario de las personas que viven y trabajan en la ciudad.

“¿Por qué no destinar estos recursos a plantar árboles en la acera, para aumentar la sombra, reducir el efecto de la isla caliente (la Agencia de Protección Ambiental de los Estados Unidos dice que las islas calientes están más urbanizadas que las áreas periféricas) y contribuir enormemente al puerto del puerto? ¿Por qué no centrarse en nuestras plazas actuales, como la tala de árboles para la protección de la ciudad y la creación de espacios de fácil acceso para hermosos descansos para almorzar que disfrutan de la naturaleza, para aliviar el impacto de vivir en la jungla?

«¿Por qué no retener estanques, crear lagos con jardines de bosque de concreto? ¿Por qué no capturar lotes baldíos y convertirlos en microparques o jardines comunitarios para que los residentes puedan aprender sobre agricultura y contribuir a cultivar sus propios alimentos? En los mismos microparques, crear instalaciones de arte público que involucran a más personas. ¿Por qué no asociarse con artistas locales?

En su contribución a las recomendaciones de Dada para el renacimiento de Puerto España, el arquitecto, artista visual y de instalación y miembro del proyecto y Dada, Khalil Conor-Duplier, dijo que la arquitectura de los edificios en Piccadilly Street sirve como un recordatorio arquitectónico lleno de época. . Capital.

Conor-Doppler dijo que Trinidad y Tobago continúa manteniendo sus bases tradicionales con el menor respeto, que se ha convertido en parte de la cultura de «gratitud y gasto».

También recordó los planes de la Fundación Nacional de declarar un distrito histórico en medio del puerto español, en el área alrededor de Woodford Square, que incluye la Casa Roja, la Catedral de la Trinidad y la antigua biblioteca pública.

Según Arlan, Arla, Dada y proyectos vieron el trabajo de diseño de arte social en proyectos como el Proyecto Dadarigua Sculpture Placepace.

En su página de Facebook, el proyecto dice: “Dakarigua de dos y 16 años, Gran Tunapuna, Aroca y Environ se consideran parte del patio de recreo para niños y jóvenes”, pero también abre discusiones sobre el papel del arte y el diseño indígenas. en la planificación de comunidades, contribuyendo al bienestar social y creando un ambiente más verde para que los niños sean activos y activos Estimula el uso.

Arlan también quiere usar el modelo social / colaborativo para trabajar con estudiantes de tecnología-voz, ingeniería, trabajo social y geografía. Hacerlo desafiará al estudiante a encontrar formas alternativas, dijo.

Arlan y la compañía planean construir ubicaciones para las habilidades que se encuentran en la comunidad (albañilería, soldadura, juntas).

También cree que el diseño de arte comunitario / colaborativo se puede utilizar para crear lugares de tratamiento en Trinidad y Tobago.

«El desarrollo de Trinidad y Tobago ha ido más allá de reconocer el trauma de nuestro pasado, la esclavitud, los tratados y el colonialismo … estos vinieron con un dolor particular. Esta singularidad radica en las disfunciones mentales y físicas que vemos en nuestras comunidades. Hay literatura sobre cómo mejorar el diseño de arte social / cooperativo para tratar el espacio. «Siempre me interesa».

Él cree que el modelo de artes sociales / cooperativo ayudará a estimular el crecimiento económico en las comunidades porque «cada comunidad tiene mecánicos, soldadores y carpinteros».

En términos de revitalización, Arlan cree que el diseño de arte social tiene un papel que desempeñar no solo en la reforma del espacio para la renovación urbana, sino también en el empoderamiento psicosocial y la construcción de comunidades fuertes y empoderadas.

Dijo que los artistas con formación social pueden sentarse a la mesa de las agencias corporativas, manufactureras, estatales, sociales y de la sociedad civil.

«Apoyamos el entendimiento de que las artes y el diseño usados ​​por un sistema de desarrollo comunitario pueden reconocer las dificultades para promover personas, comunidades, paisajes y espacios comunales y facilitar un desarrollo real centrado en el ser humano», dijo el comunicado.

Surgieron nuevos términos para el enfoque para integrar el enfoque espiritual de las personas en el diseño, como el diseño intensivo, la lengua vernácula, la preparación del espacio, el arte socialmente involucrado y el diseño artístico social.

La organización dijo que apoya el objetivo de crear una ciudad que refleje a las personas en su creatividad y una ciudad que refleje la búsqueda de la justicia social y la belleza para todas las personas.